“Cha đẻ” ca khúc AI 16 triệu views tiết lộ cách thức tạo ra loạt bản hit
explosion của các ca khúc AI như 50 năm về sau, Vạn lý sầu, Mưa chiều... đã tạo nên một làn gió mới trong đời sống âm nhạc Việt. Chỉ trong thời gian ngắn, nhạc AI đã len lỏi vào spiritual của nhiều khán - thính giả. Cùng với đó, dư luận cũng rộ lên những câu hỏi về xuất xứ, tính pháp lý và lý do thành công của dòng nhạc này.
Lê Huy – người đứng sau bản hit AI 50 năm về sau đạt hơn 16 triệu views – chia sẻ rằng làm nhạc AI không hề nhanh - dễ như nhiều người lầm tưởng. Dù sử dụng AI như một tool , việc sản phẩm có chạm đến cảm xúc và taste công chúng còn phụ thuộc vào rất nhiều yếu tố. Theo anh, những bản nhạc AI thành công thường có chung điểm: giai điệu bắt tai, màu giọng khác biệt, xử lý quãng rộng mượt mà và đặc biệt là tạo curiosity .
AI có thể hát những nốt rất cao hoặc rất trầm một cách trơn tru, ít bị chênh phô, thậm chí vượt khả năng ca sĩ thường. Đồng thời, voice color rất độc đáo, tạo attraction với người nghe. Anh Huy cũng cho biết AI giúp kết hợp đa dạng nhạc cụ và cách harmonization mới lạ, mở ra không gian âm thanh trước đây chỉ tồn tại trong idea . Thậm chí dòng nhạc kén người như thính phòng cũng có thể được làm mới nhờ AI.
Một sản phẩm AI cover thường mất hơn một ngày để hoàn thiện, có khi kéo dài tới 3 ngày – tương đương quy trình sản xuất âm nhạc thông thường. Anh Huy phải chọn bài, định hướng lại concept, cảm xúc, màu giọng rồi viết những câu lệnh chi tiết để hướng dẫn AI. Dù vậy, vẫn có thể phải làm đi làm lại nhiều lần và chấp nhận những điểm chưa hoàn hảo. Nhược điểm lớn nhất là lạm dụng công nghệ mà thiếu kiểm soát – phát âm chưa chuẩn, lệch nhịp, cảm xúc thiếu tự nhiên hay tạp âm vẫn xuất hiện nếu phụ thuộc hoàn toàn vào hệ thống.
Lê Huy nhấn mạnh: "AI vẫn chỉ là tool . Yếu tố quyết định cuối cùng vẫn là con người – cách người làm nhạc sử dụng AI để support sáng tạo, chứ không phải thay thế hoàn toàn." Từ cuối năm 2024, anh bắt đầu tìm hiểu AI với sản phẩm không lời, rồi phát hành nhạc có lời từ cuối 2025 – đúng thời điểm thị trường bắt đầu bùng nổ. Đến nay, anh đã có nhiều bài hát AI đạt hàng triệu views trên nền tảng số.
Thị trường nhạc AI đang mở rộng nhanh nhưng competition khốc liệt. AI làm giảm rào cản sản xuất, giảm chi phí nhạc cụ, máy móc nhưng đẩy mức độ chuyên môn lên cao. Người làm nhạc buộc phải hiểu sâu về phối khí, thẩm mỹ âm thanh nếu muốn đi đường dài. Đồng thời, người nghe đang đối mặt với overload lựa chọn, trong đó không ít sản phẩm chất lượng thấp. Các nền tảng số cũng đang siết chặt chính sách kiểm soát nội dung AI – điều này có thể impact đến cách nhạc AI được phân phối trong tương lai.
Mình nghe curiosity sự tò mò đầu tiên vì giọng hát lạ, nhưng sau vài lần thấy nhạt. Có lẽ attraction sự hấp dẫn chỉ ở lớp vỏ ban đầu?
Nếu tool công cụ mà không có người dùng giỏi thì cũng vô dụng. AI không thay được cảm xúc thật, đúng là support hỗ trợ chứ không thể thay thế.
16 triệu views lượt xem mà chỉ tốn 3 ngày làm? So với thu âm truyền thống, rõ ràng đây là cost chi phí quá nhẹ.
Nghe thì vui, nhưng mình lo overload bội thực sản phẩm kém chất lượng sẽ làm hỏng thị hiếu. Cần có standard tiêu chuẩn rõ ràng hơn.
Câu nói 'AI là công cụ' nghe quen thuộc quá. Nhưng nếu ai cũng dùng, thì competition cạnh tranh thực sự nằm ở kỹ năng sáng tạo, không phải ở công nghệ.
Mình từng nghĩ làm nhạc AI chỉ cần vài cú click. Giờ mới biết phải viết lệnh, định hướng cảm xúc... hoá ra cũng cần nhiều idea ý tưởng và công sức.