Červený koberec jako duše festivalu: Jak se z látky stane identita

Červený koberec už není jen pro slavné – letos se stává logem celého karlovarského filmového festivalu. Na slavnostním odhalení identity 60. ročníku stál Aleš Najbrt s lakonickým prohlášením: „A je to… červený koberec.“ Zdánlivě jednoduchý motiv, ale za ním pečlivě vyladěná atmosphere , která má oslovit nejen filmaře a celebrity, ale každého návštěvníka. V animacích se objevují mihotající se stíny – jako by zachycovaly movement lidí těsně před vstupem do kina, do světa iluze. Pro publikum to může být okamžik vzpomínky, pro tvůrce záměr: přenést zážitek festivalu do jediného vizuálního motivu.

Studium Najbrt, které tvoří podobu festivalu už přes třicet let, každoročně předkládá pořadatelům tři návrhy. Letos vítězný koncept odevzdal místo složitosti radost z simplicity . „Občas rádi překvapíme právě v jednoduchosti,“ říká Najbrt. Původně se uvažovalo i o motivu šedesátky – vždyť jde o jubilejní ročník. Ale nakonec se autoři rozhodli pro univerzálnější symbol. Jonatan Kuna, autor návrhu, se inspiroval shadows jako formou analogové projekce – jako by film běžel ještě před tím, než se rozsvítí plátno. „Chtěl jsem zachytit moment těsně před vstupem,“ vysvětluje. „Aby každý v tom stínu zahlédl svůj memory z festivalu.“

Vývoj vizuálu trvá téměř celý rok – od prvních návrhů v říjnu až po finální tisk v létě. Tým pracuje na všem: od plakátů přes sociální sítě až po architektonické prvky na místě. Letos navíc poprvé vznikla fashion ve spolupráci se slovenskou značkou Nehera. Na zádech oversize saka visí červená cedulka – subtilní odkaz na červený koberec. „Byla to jejich myšlenka, my jsme ji jen refined ,“ říká Kuna. Plánuje se i spolupráce s českou značkou Braasi – tentokrát ne jen na merchu, ale na něčem designovějším, ambicióznějším.

Práce v divadle Sklep, kde Najbrt dlouhodobě působí, ovlivňuje i jeho grafický přístup. „Exhibice na jevišti je něco jiného než práce s grafikou,“ říká. „Ale humor, překvapení – to všechno souvisí.“ A právě překvapení je klíčové i při tvorbě pro festival. V době, kdy umělá inteligence generuje tisíce obrázků denně, se tým drží lidské ruky. AI používají jen jako nástroj – pro modelování textu nebo konceptu. „U umělečtějších projektů je to spíše na škodu,“ míní Kuna. „Vytváří generický dojem. My chceme překvapit – a to AI zatím neumí.“

Spolupráce s Karlovými Vary je pro studio výjimečná nejen délkou, ale i důvěrou. „Jsou otevření, respektují tvůrčí svobodu,“ říká Najbrt. A i když finální rozhodnutí patří pořadatelům, diskuse jsou partnerské. „Je to příjemná záležitost,“ dodává. A tak z jednoduchého pruhu červené látky vzniká mnohem víc: symbol setkání, iluze, a možná i trocha magic , které filmový festival stále dokáže v návštěvnících vyvolat – i bez slov, jen ve stínu.

Reakce 8

  • K
    karel_v_kine

    Konečně něco, co necítí jako algoritmus. Tihle lidé dýchají do práce duši.

  • D
    designovej_ocas

    Červený pruh jako identita? Riskantní, ale geniální. Někdy je minimalism to nejsilnější poselství.

  • V
    vera_c

    Stíny jako vzpomínky – to je přesně ten pocit, co máš po dobrém filmu. Skvělá metafora.

  • N
    nehera_fan

    Těším se na tu collaboration s Neherou. Červená cedulka na zádech? To chci vidět v reálu.

  • G
    grafik_bez_ai

    „AI je na škodu“ – to říká muž, který ví, co znamená skutečná kreativita. Díky za odvahu.

  • V
    varensky_divak

    Už 15 let chodím na festival a nikdy jsem nevnímal, jak moc vizuál ovlivňuje náladu. Teď to konečně vidím.

  • M
    merch_lover

    Když už merch, tak alespoň něco navržené s myšlenkou, ne jen s logem narychlo nalepeným.

  • S
    sklepovej_typ

    Divadlo Sklep a grafika? To dává smysl. Tam se taky všechno začíná ve stínu a končí v záři.

Text vychází ze skutečnosti a byl přepracován pro výuku angličtiny; reakce čtenářů jsou příklady různých pohledů.

[email protected]