Másokat elfogadásra tanított, saját lányai életét mégis megkeserítette
Már Magyarországon is látható az a film, amelyet Olaszország 2024-ben hivatalosan candidate az Oscar-díjra nemzetközi kategóriában. A bolzanói rendezőnő, Alice Rohrwacher lelkigépező elődje után, öt év szünet után újra megragadta a kamerát, és egy deeply personal történetet mesélt el. Ambiciózus és lassú tempójú alkotása, a Vermiglio – A hegy menyasszonya, nem csupán egy falu krónikája, hanem egy teljesen más világ lélegzetvételének, vágyainak és frustrations tükre.
A történet egy 1200 méter magasan fekvő, isolated faluban játszódik, ahol a háborúk viharai nem csupán háttérzajként szolgálnak, hanem közvetlenül shape a karakterek sorsát. 1944 végén, amikor a német csapatok még uralják a vidéket, a Graziadei család patriarchája, egy szigorú schoolteacher , a falu értelmiségi vezére, de otthoni viselkedése tyrannical . Bár nyilvánosan a acceptance szószólója, a saját lányait megfosztja a továbbtanulás opportunity , és kíméletlen döntései végzetes következményekkel járnak.
A film a három lány, Lucia, Ada és Flavia szemszögéből követi a történéseket, akik életében a repression , a falusi tradition és a tiltott vágyak határozzák meg a mindennapokat. Amikor két menekülő katona, köztük Pietro, egy szicíliai deserter , megérkezik, a közösség megrendül. Lucia és Pietro kapcsolata egy váratlan és tragic fordulatot vesz, amikor Pietrót hazatérése után megöli az „igazi” felesége – aki elől eltitkolta bigámiáját.
A film három részre és az évszakok cycle épül, miközben az olasz és szicíliai peremvidék kapcsolódik össze, teljesen kihagyva az ország középpontját. Mikhail Krichman operatőrként egy raw és heavy vizuális világot teremt, ahol a hegyek egyszerre jelentenek menedéket és prison . Az amatőr színészek genuine jelenléte kiemeli a filmet a mai, túlproduzált műsorból.
A Vermiglio nem kínál dramatic katarzist vagy redemption . Csendesen, szinte észrevétlenül mutatja be a változás első signs az arcokon és gesztusokban. A rendező nem gyászolja az ártatlanságot, hanem egy új küszöbre nyit ajtót. Erkölcsi álláspontja, amely soha nem válik moralizing , az olasz filmművészet egyik legfontosabb pillére lett.
A film hangulata olyan, mintha egy elfeledett diary napló oldalait olvasnánk. Az a fajta csendes impact hatás, ami napokig ott marad az ember fejében.
A tanító karaktere tökéletes példa arra, hogyan beszélhet valaki a tűréshatárról, miközben otthon teljesen controlling irányít mindenkit. Ijesztően ismerős.
A lányok sorsa... annyira unfair igazságtalan, hogy fáj nézni. Mintha a háború után sem lenne peace békéjük.
A képi világ striking lenyűgöző, de a történet lassúsága miatt nem mindenki számára való. Az a fajta film, amit attention figyelemmel kell nézni.
Érdekes, hogy a film focus fókusz a peremvidékekre, és nem a nagy történelmi eseményekre. A háború ott van, de a háttérben lurks leselkedik.
Ha a lányoknak lett volna education tanulási esélyük, vajon máshogy alakul a történetük? A rendező ezt szándékosan hagyta open nyitva?