侯鴻亮談長中短微劇未來:形式不同,精品之路各異
4月15日,在第十三屆中國網絡視聽大會的微短劇高質量發展論壇上,中國電視藝術家協會副主席、東陽正午陽光董事長侯鴻亮提出,長劇、中劇、短劇與微短劇之間的差異,不應被視為長度之分,而應理解為expression 的不同。他強調,這些形式正在走向「相向而行」,但這並非意味著彼此融合為同一形態,而是產業分工的體現,各自有其path 去追求精品化。
面對近年微短劇以「三人、幾天、幾千元」就能產出震撼場面的現象,侯鴻亮坦言,這樣的生產效率讓人反思:「我們過去這麼多年,是不是拍得太認真了些?」他指出,儘管AI正在rewrite 內容生產的邏輯,但它並非一種新的劇種,而是一種新的工具。AI能降低cost 與門檻,進入各種創作流程,卻無法取代人類對真實情感的掌握。
他進一步說明,技術有其邊界。AI可以模擬反應,但未曾經歷生活,因此難以刻畫一個人失去至親時那種沉默的痛,也無法捕捉黃昏街頭普通人眼中突然亮起的光。真正的精品,靠的仍是創作者投入的real 情感與細節。他比喻,長劇是在「減法」中找精品——反覆打磨、刪減冗餘;微短劇則是在「加法」中找精品——快速疊加情緒與刺激。兩者都面臨同一挑戰:量大時能否篩出精品?量少時又能否保證品質?
侯鴻亮形容,當前產業變遷的速度快得令人喘不過氣:「你還沒搞清楚上一件事,下一件事就已經發生了。」他呼籲業界不必陷入形式之爭,而應理解彼此的差異與價值。相向而行,是為了互相理解,而非走向單一。他警告,若所有內容最終都變成同一形態,那不是進步,而是loss 多樣性。真正的創意,始終來自人對生活的觀察與感受,這正是機器無法複製的soul 。
聽完這番話突然覺得,現在刷到的那些三集就大結局的微短劇,雖然節奏快、情緒強,但看完總像沒什麼content 內容,空空的。
AI 確實能省cost 成本,但剪片時最難的不是特效,是怎麼讓觀眾真的『進去』那個情境,這點機器還做不到。
正午陽光的作品就是願意做減法,一集只講一件事,細節堆出來的真實感,是現在很多劇缺的quality 品質。
我們在加法裡找精品也不容易啊,每天要產出大量material 素材,還要讓觀眾有感,壓力超大。
技術的impact 影響越大,越要提醒自己:工具是為人服務,不是為取代人。這話值得整個產業冷靜想想。
他說的『沉默的痛』我懂——那種沒有台詞卻讓人鼻酸的瞬間,背後是創作者自己的生命experience 經驗,AI 怎麼學得來?